by Bruce Simmons on May 26, 2011

in Entertainment,television

Now that Cinemax’s Transporter series is building its cast, they’ve added a few well known names to the fray of the ensemble of the series that is based on the film franchise of the same name.

Delphine Chaneac, whom Americans were introduced to in the slightly uncomfortable yet well written sci fi movie Splice as the genetic creature of focus, will be joining the Transporter cast as the mysterious character known as Olivia.

But I did mention an alumni.  Alumni of what?  Of the film franchise!

The series has landed Francois Berléand to play the role of Inspector Tarconi!  If this all sounds familiar, it is.  Berléand played the role of Tarconi in the silver screen versions as well.

I’m amazed he’s found the time to take the role of Tarconi, considering what a busy actor he is in the French side of entertainment, with more than 125 movies and 60 TV roles padding his resume!

Nothing helps a transition between film and TV better than having some old regulars reprise their roles.  It could very well help with a feeling of familiarity with the series while we adjust to watching Chris Vance play driver Frank Martin in the adaptation.

It will be wonderful to see Delphine Chaneac in a new role, and that of a human.  We’ll be able to see more of her talent beyond playing a curious experimental hybrid!

Other Transporter cast so far, also includes Andrea Osvart.

Tantôt baby-doll, tantôt ultra chic, la jolie Delphine Chaneac ne cesse de se faire remarquer lors de la montée des marches à Cannes.

Vendredi dernier, pour la projection de « This must be the place », l’actrice a fait sensation.

Vêtue d’un smoking noir, Delphine parvient à être ultra sensuelle. Le haut du costume, très échancré laisse généreusement entrevoir le buste de la belle… qui n’a pas préféré mettre de chemise.

Le bas, coupe droite, flatte ses jolies gambettes à la perfection.

Juchée sur des sandales corail et lacérées, la demoiselle a compris comment allonger sa silhouette avec style, tout en y apportant un touche de couleur.

Une bien jolie apparition pour Delphine Chanéac qui ne cesse de créer la surprise.

Puretrend

Pour le teint : Fond de Teint Diorskin Nude Poudre Fraîcheur Effet Peau Nue N°010 – Diorskin Poudre Shimmer Diamant Ambré N°002

Pour les yeux : Mascara Diorshow Extase Noir – Palette 5 couleurs Lift Lifting Grey N°042

Pour les lèvres : Rouge Dior Rouge Première N°752

Premiere.fr : En ce dimanche 15 mai, les célébrités se sont succédées sur le tapis rouge pour assister à la projection du film The Artist. Belles robes, belles coiffures, beaux costumes et charmantes personnalités : tout était réuni pour une montée des marches glamour et réussie.

Trois actrices françaises se sont démarquées à leur arrivée au Palais des Festivals par leur beauté, leur charisme et leurs sourires : la charmante Delphine Chaneac, l’élégante Michèle Laroque et la ravissante Mélanie Doutey. Les trois femmes, qui font partie intégrante du cinéma français, ont foulé le tapis rouge sous les flashs des photographes et sous les regards de la foule présente. Trois sublimes figures de l’élégance à la françaises, trois superbes femmes pleines de vie et respirant la joie de vivre !

« Purepeople.com : publiée Le Mardi 22 Février 2011″

Notre frenchy Delphine Chaneac, 32 ans, aperçue récemment lors du lancement de la nouvelle fragrance Provocation, durant laquelle une avant-première en 3D de Tron Legacy était donnée, passionne les Américains.

La superbe brune aux yeux bleus, au générique le 9 février dernier du téléfilm Demain je me marie (M6), – héroïne également aux côtés de Thierry Neuvic de l’Amour vache et de sa suite l’Amour encore plus vache, toujours pour M6 – a été sollicitée par nos amis étrangers pour le long métrage Piper, aux côtés de Rupert Friend, Catherine Zeta-Jones ou encore Dominic Monaghan. Un projet qui sortira dans le courant de l’année sur nos écrans.

A venir également, For Love of Money, un film sur la mafia réalisé par Ellie Kanner, dans lequel la jolie comédienne donne la réplique à Edward Furlong , James Caan , Paul Sorvino et Steven Bauer et joue le rôle d’Aline Weisman. A l’occasion du tournage (le long métrage sera en salles courant 2011 également) il y a quelques semaines, elle s’est envolée pour Los Angeles, et, entre deux scènes, a emmené les photographes avec elle dans la ville glamour.

Et lorsque Delphine est devant l’objectif, inutile de préciser que sa beauté est sublimée. En robe sexy, talons aiguilles, veste en cuir ou encore combinaison noire, elle est juste parfaite.

Une vraie bad girl sensuelle !

BEST FOREIGN LANGUAGE FILM
Carlos

BEST DIRECTOR
David Fincher, The Social Network

BEST ACTOR
Colin Firth, The King’s Speech

BEST ACTRESS
Jennifer Lawrence, Winter’s Bone
BEST SUPPORTING ACTOR
Christian Bale, The Fighter

BEST SUPPORTING ACTRESS
Hailee Steinfeld, True Grit

BEST SCREENPLAY
Aaron Sorkin, The Social Network

BEST DOCUMENTARY
Exit Through the Gift Shop

BEST CANADIAN FILM
Incendies

BEST DIRECTOR OF A CANADIAN FILM
Denis Villeneuve, Incendies

BEST ACTOR IN A CANADIAN FILM
Paul Giamatti, Barney’s Version

BEST ACTRESS IN A CANADIAN FILM
Lubna Azabal, Incendies

BEST SUPPORTING ACTOR IN A CANADIAN FILM
Dustin Hoffman, Barney’s Version

BEST SUPPORTING ACTRESS IN A CANADIAN FILM
Delphine Chaneac, Splice

BEST BRITISH COLUMBIA FILM
Fathers & Sons

ACHIEVEMENT AWARD
Chris Haddock

FemaleFirst.co.uk

Delphine Chaneac has a secret literary background – she has penned a novel about a prostitute.

Chaneac, who played the half-human Dren in the sci-fi movie Splice, has enjoyed underground success in her native France’s book world with her debut 2009 novel Ce qu’il reste de moi.

She tells WENN, « It was not a bestseller but it was a personal achievement to me as it is my first novel and, in a way, the conclusion of a deep thought and vision I have of society as it is right now, regarding human relationships.

« It was released about a year ago.

« It’s the story of a prostitute discovering her body and her sensations through her customers and the people she meets.

« She is trying to show how, in the actual society, you can so easily separate your mind and your body. It was very interesting for me to write. »

Excessif.com

Le dernier film de Vincenzo Natali, Splice, sort aujourd’hui. A cette occasion, nous vous proposons une interview avec l’être hybride du film, Dren. Il s’agit de l’actrice française Delphine Chanéac qui propose une prestation étonnante dans un rôle difficile et peu acessible aux premiers abords. Dans la vie, Delphine Chanéac est souriante, très ancrée dans la vie parisienne, passionnée de cinéma, et dotée d’un caractère fort. La marque des grands ? L’actrice poursuit sa carrière entre divertissements télévisuels et longs-métrages à l’étranger. Retour sur un tournage pas comme les autres.

Splice est disponible dès maintenant en DVD et Blu-ray.

Comment s’est passé la rencontre avec Vincenzo Natali ?
J’ai fait un casting chez Gaumont. Ils cherchaient une fille plutôt musclée, qui avait fait des arts martiaux. Je me rappelle voir deux hommes arriver au loin, on monte dans les bureaux. Vincenzo me dit que je suis la première à passer le casting. Il ne sait pas trop quoi me dire car le personnage est un hybride, mi-femme, mi-animal. Je lui ai dit de me montrer, et il l’a
fait. Il a mimé le personnage, je suis parti là-dessus puis j’ai apporté mon jeu.
Ils ont ensuite fait un énorme casting. Ils sont finalement revenus vers moi, la première donc. S’en est suivi un deuxième casting au Canada avec les cascadeurs, tout est allé très vite, sous un mois.
Le jour du choix, tout le monde est passé, des techniciens aux cascadeurs, pour m’annoncer la bonne nouvelle : c’était moi !
Le personnage de Dren t’a tout de suite interessé, c’est un personnage assez étrange ?
C’est ça qui m’intéressait. Entre la prestation physique et l’introspection, j’aime beaucoup. Le corps doit tout autant parler que le reste. Après il y a aussi la rencontre avec Vincenzo Natali -j’avais adoré Cube-. Le script avait déjà été écrit il y a huit ans puis repoussé par rapport aux effets spéciaux pas encore au niveau. Tous ces paramètres faisaient que c’était son film. Ca me plaisait beaucoup comme idée.

La distribution en salles a été compliqué, comment l’as-tu vécu ?
Le film a été plusieurs fois repoussé et l’aspect nouveauté en a peut-être été un peu cassé. Mais ça nous a permis d’avoir un recul intéressant. Splice aurait pu sortir un an plutôt. Pour Vincenzo, ça a été extrêmement dur, pour les acteurs un peu moins puisqu’on peut tourner à côté et continuer son travail.
Quel type de réalisateur est Vincenzo Natali, directif, plus libre ?
Il va beaucoup s’appuyer sur des dessins. Il communique peu, il est très timide, fan d’Asie … il faut prendre le temps d’entrer dans son univers presque autiste.
J’adore être projeté dans des univers, donc c’est un plaisir d’être guidé vers des histoires qui sortent de l’ordinaire.

« le corps de Dren n’est constitué que de moi »
Pour devenir Dren, tu as eu beaucoup de séances de maquillage ?
Les gens l’imaginent toujours, mais en fait il y a eu très peu de maquillage. J’ai eu le crâne rasé. On m’a maquillé un peu,
j’ai eu une cicatrice sous le menton, des points sur le visage pour les infographistes -quand Dren est jeune, elle a les yeux sur le côté-.Ormis un fond de teint sur le corps, j’avais des faux cils pour faire ressortir le côté féminin. Les jambes de Dren, ce sont mes avants-bras, mon molet, le corps de Dren n’est constitué que de moi.
La métamorphose est importante pour une actrice ?
En France, on n’est pas trop dans la transformation. C’est pourtant le travail d’un comédien. A l’étranger, on nous demande plus d’être dans le détachement. Plus on est déformé, abimé, au service de l’histoire, plus c’est beau selon moi.

Je me souviens quand j’ai vu Splice la première fois … Whaouh ! Mon corps m’a surpris. C’est assez violent de voir son corps transformé ainsi en trois semaines avant le tournage du film.
Mon corps était assez douloureux -je faisais mes cascades- et tu te fais souvent mal. J’avais beaucoup de bleus.

« C’est assez violent de voir son corps transformé ainsi en trois semaines avant le tournage du film.’
Que penses-tu des actrices qui n’acceptent pas de jouer un rôle à fond, de s’enlaidir pour un rôle ?
Ca me gonfle. Ce n’est pas ma façon d’envisager le métier. Avoir l’air ridicule, c’est important. Marlon Brando disait au cours d’une séance de répétition théâtrale : « Ceux qui ont peur du ridicule, sortez ».
Je me souviens sur Splice, plus au niveau de l’égo, d’une scène où je suis attachée à un poteau imaginaire devant 30 infographistes. Là c’est plus dur, car on est pas dans un cadre de tournage. Mais sur un plateau, à aucun moment on se dit qu’on est très con. Il faut y aller à fond !

On m’a déjà associé à l’image d’un mannequin, mais ce n’est pas ma volonté, ce ne sont pas mes envies.

Et si on te proposait des rôles plus physiques en France à l’image de Martyrs, Captifs …
J’adore. J’aspire à ça …pas forcément dans le genre d’ailleurs. Les films denses et physiques me plaisent.
Sur Splice, être chauve à réveiller ma féminité. Ce n’était pas dur au départ, ça l’a été au retour en France. Les préjugés sont toujours aussi présents et mon retour était assez bizarre.
Quand je suis sur un tournage, je m’adapte à la volonté du cinéaste.
Tu penses pouvoir tout faire en tant qu’actrice ?
Bien dirigée, oui. Mais il y a des choses où je me sentirais moins bien. Etant quelqu’un d’entier, j’aime ce qui est dense, ce qui bouge.N’importe quel musicien apprend à connaître de mieux en mieux son instrument. Je connais bien le mien. Je suis capable de jouer pour tous les « chefs d’orchestre » qui m’intéresse.

Si demain on me propose un film de « baston », physiquement difficile, je fonce, je signe.
J’adore ça. Un film de vampires, ça me dirait, mais je n’ai pas vu Twilight, ça ne m’amuse pas.
Par-contre les films comme Massacre à la Tronçonneuse, ça me parle moins, peut-être parce que je sens certains effets (comme les poches de sang artificiel) et je me laisse moins prendre.

« Tu apprends aussi ton métier en sachant observer les autres films. »
Quels sont les cinéastes qui te passionnent ?
J’adore les Cronenberg … Je suis aussi une fan absolue du cinéma d’Alfred Hitchcock qui n’a pas vieilli. Je suis aussi fan de Tim Burton, Edward aux mains d’argent. Après j’aime bien Lelouch … Je ne suis pas fermée, il faut que l’histoire puisse me divertir, que j’y trouve mon compte. Récemment j’ai beaucoup apprécié Les Petits mouchoirs de Guillaume Canet, c’est vachement bien. C’est une histoire de personnages qui t’entraine.
En tant que spectatrice, c’est vrai que je suis souvent plus captivée par le cinéma étranger. Indien, japonais, chinois, américain … le cinéma de Wong Kar-Wai mais d’avant [NDR : My Blueberry Nights]. C’est dans ma nature de m’intéresser à tout ce qui m’entoure.

Dracula par exemple (Francis Ford Coppola), je le connais par coeur. je suis insupportable, il ne faut pas le voir avec moi, je dis tous les dialogues. J’adore. J’ai dû le voir 70 fois.
Tu apprends aussi ton métier en sachant observer les autres films.
Et le Cinéma contemplatif ?
Oui, j’y pense même. Je suis moins à l’aise sur ce terrain de jeu. Mais Les Petits mouchoirs m’a bien accroché, c’est un film très centré sur les personnages.
Si l’histoire me plait, je fonce.

Pour en revenir aux métamorphoses du cinéma américain, ils sont très forts pour les transformations physiques, je pense par exemple à Cameron Diaz pour Dans la peau de John Malkovich -affreuse avec son appareil dentaire-.

Ce qui te plaît, c’est expérimenter …
Oui, je suis une gourmande, je suis très curieuse, j’essaie de garder un certain émerveillement.
Tu as peut-être un certain côté « Amélie Poulain » …
Peut-être mais en plus ancrée dans la réalité. Nous ne vivons pas dans un monde de Bisounours. Il faut apprendre à vivre les uns avec les autres avec nos différences. Et il faut aussi savoir défendre son territoire parfois.
Si je suis une Amélie Poulain, je suis plus pragmatique … ou peut-être pas du tout (rires).
Finalement tu ressembles beaucoup à Dren. Tu en as conscience ?
J’ai mis beaucoup de moi dans Dren, je ne sais pas si Dren a mis beaucoup en moi … Vincenzo m’a laissé beaucoup de libertés donc j’ai pu m’investir et j’ai beaucoup appris sur moi grâce à la mise à nue de mon personnage. J’ai aussi ce côté un peu sauvage, ça dépend de mes ressentis. Je me fie beaucoup à mon instinct.
Quels sont tes projets ?

Il y a Demain, je me marie, un téléfilm avec Catherine Jacob et Sagamore Stévenin, et une suite à L’amour vache toujours diffusé sur M6.

Au niveau des longs-métrages, il y aura le thriller allemand The Big Black, de Oliver Kyr, For Love of Money en tournage ces jours-ci avec James Caan, Yehuda Levi et Paul Sorvino (ndr : tournage au cours du mois d’octobre).

L’année prochaine, il y aura Piper, de Mennan Yapo, avec Rupert Friend, Isabel Lucas et Ralph Fiennes.

Propos recueillis par Vincent MARTINI